Anna Maria Guasch

Anna Maria Guasch  es Catedrática de  Historia del Arte Contemporáneo en la Universidad de Barcelona, habiendo ejercido también la docencia en las Universidades de Sevilla y Complutense de Madrid.

En los últimos años ha dirigido  su interés hacia  el estudio del arte internacional de la segunda mitad del siglo XX (El Arte del siglo XX. De la Segunda Guerra Mundial hasta nuestros días , Madrid, Espasa Calpe, 1996), centrándose  en el análisis de las exposiciones que lo han generado. De ello son  resultado El arte del siglo XX en sus exposiciones: 1945-1995 (Barcelona, Ediciones del Serbal, 1997), que fue merecedor del Premi Espais a la Crítica de Arte (1998),  y otros libros de reciente publicación como el texto de edición Los manifiestos del arte posmoderno. Textos de exposiciones 1980-1995 (Akal/ Arte Contemporáneo, Madrid, 2000) con ensayos de C. Joachimides, D. Kuspit, A. Bonito Oliva, K. Power, D. Crimp, H. Foster, T. Crow, H. Szeemann, C. David, J.H. Martin y T. McEvilley, entre otros. Al año 2000 corresponde también la publicación de El arte último del siglo XX. Del posminimalismo a lo multicultural: 1968-1995 (Alianza Forma, Madrid, 2000).

En el campo teórico de la crítica  sobresalen el texto de edición La crítica de arte. Historia, teoría y praxis ( Barcelona, Serbal, 2003), La crítica dialogada: Entrevistas sobre arte y pensamiento contemporáneo (Murcia, Cendeac, 2006 y 2008) y Discrepant Dialogues in Art Criticism (2000-2011). Formal, Textual and (Con) textual Art Criticism (en prensa). Ha sido co-editora, junto con Joseba Zulaika de Learning from the Bilbao Guggenheim (Reno, University of Nevada, USA; Aprendiendo del Guggenheim Bilbao, Madrid, Akal/Arte Contemporáneo, 2007).También más recientemente ha publicado “De la critica formal a la (con)textual. El paso de la crítica formalista al crítico como teórico cultural” (pp. 319-333)  en Paula Barreiro y Julián Díaz (eds.),Crítica(s) de arte. Discrepancias e hibridaciones de la Guerra Fría a la globalización (Murcia, Cendeac, 2013) y el libro La crítica discrepante. Entrevistas sobre arte y pensamiento actual, 2000-2011 (Madrid, Cátedra, 2013)Se trata de un libro  con doce largas entrevistas de carácter académico a destacados historiadores del arte, teóricos y filósofos de universidades norteamericanas y europeas. 

En la actualidad sus líneas principales de investigación son: Archivo, Memoria y Arte Contemporáneo; Estudios Visuales, y Arte Contemporáneo y globalización. La primera de las líneas ha sido expuesta y desarrolla, entre otras publicaciones, en “Los lugares de la memoria: el arte de archivar y recordar”, Materia. Revista del Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Barcelona, 5, 2005), Autobiografías visuales: entre el archivo y el índice(Siruela, Madrid, 2009), y Arte y archivo. Genealogías, tipologías y discontinuidades ( Madrid, Akal/Arte Contemporáneo, 2011), y en contribuciones presentadas en congresos de relevancia científica tales como el 20 Encontro ANPAP (Rio de Janeiro, 2011) el que presentó la ponencia marco Las prácticas contemporáneas del archivo: entre lo doméstico y lo público, la memoria y la historia, lo global y lo local. Dentro del área temática de la segunda línea de investigación destaca el capítulo “Doce Reglas para una Nueva Academia: la “Nueva Historia del Arte” y los Estudios Visuales”, en Estudios Visuales. La Epistemología de la Visualidad en la Era de la Globalización (José Luis Brea, ed., Madrid, Akal, 2005) y la contribución al Stone Summer Theory Institute (James Elkins [dir.] Chicago, 2011) Farewell to Visual Studies. En el campo de la investigación sobre Arte Contemporáneo y globalización destacan sus contribuciones a congresos y seminarios internacionales como Desde aquí: contexto e internacionalización presentada en el III Encuentro de Críticos e Investigadores (Valparaíso, Chile, 2011) y su invitación a los congresos internacionales Refocusing on Issuers: Ink Painting through a Perspective of Art History (Shangai, mayo 2012) y Art, Criticism and the Forces of Globalisation (Winchester School of Art/University of Southampton y Tate Liverpool, septiembre 2012). Como aportación general al tema sobresale el comisariado de la exposición La Memoria del Otro en la Era de lo Global exhibida en Bogota (2009), Santiago de Chile (2010) y La Habana (2011). La más reciente de sus publicaciones es el libro El arte en la era de lo global (1989-2015), publicado en Alianza Forma, Madrid, 2016 (457 páginas y 88 ilustraciones). 

Entre 2000 y 2014 ha sido Visiting Fellow en las universidades norteamericanas de Princeton, Yale , Columbia (Nueva York), San Diego, Harvard  y en la The School of the Art Institute de Chicago. En 2002 fue guest scholar de investigación en el Getty Research Institute de Los Ángeles, centro en el que llevó a cabo  otra estancia de investigación en 2008. Ha impartido seminarios y cursos en la Pontificia Universidad Católica de Chile (2002), en el Instituto Nacional de Bellas Artes (Escuela La Esmeralda, México DF, 2003), en la Escuela de Cine de San Antonio de Los Baños de La Habana ( 2005), en las Universidades de Antioquia (Medellín) y en la Nacional de Bogotá (2004, 2006 y 2007), en la Universidad de Nuevo León en Monterrey ( 2006) y en la Universidad Autónoma de Aguascalientes (Mexico), en abril de 2016. 

En el marco de su actividad académica en el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Barcelona, ha dirigido quince tesis doctorales, aparte de los correspondientes trabajos de investigación de fin de licenciatura y master. También es tutora externa de Tesis Doctorales en universidades de México, Colombia y Chile. Desde 2007 es la Investigadora Principal del Proyecto I+D+I Cartografía crítica del arte y la visualidad en la era global: Nuevas metodologías, conceptos y enfoques analíticos I y II Parte  en el que participan miembros de universidades españolas e internacionales. Desde 2017 a 2019 dirige un nuevo proyecto I+D+I: MINECO HAR2016-75100P. 

Dirige y coordina el grupo de investigación Global Art Archive que desde la crítica, la práctica artística y la teoría analiza el valor del archivo como mediador entre la memoria colectiva y el devenir individual (www.globalartarchive.com). Forma parte del Proyecto de Investigación Internacional con sede en Londres Visual Culture Studies in Europe, del Humanities in the European Research Area (HERA), y del Grupo de investigación con sede en Paris y dirigido por Zahia Rhamani Art et mondialisation (INHA). Ha organizado junto con Marquard Smith y Joaquín Barriendos el Congreso Internacional Visualizing Europe. The geopolitical and Intercultural Boundaries of Visual Culture (Universidad de Barcelona, 2011) y ha participado en el III Atelier International de la Critique d´Art (Madrid-Ciudad Real 2011). En 2015 dirigió el II Congreso Internacional Critical Cartography of Art and Visuality in the Global Age (Universitat de Barcelona y MACBA) y en 2016 el I Congreso Internacional Global Art Challenges. Towards an Ecology of Knowledges (Universidad de Barcelona y MACBA)

Desde 1975 ha realizado una intensa labor como crítico de arte en diversas publicaciones nacionales e internacionales, y dirige la colección Akal/ Arte Contemporáneo, que entre otros textos ha editado la traducción de los siguientes textos: Donald B. Kuspit, Signos de psique en el arte moderno y posmoderno; Rosalind Krauss, Pasajes de la escultura moderna; Thomas Crow, El arte moderno en la cultura de lo cotidiano; Brian Wallis (ed.), Arte después de la modernidad. Nuevos planteamientos en torno a la representación; Robert C. Morgan, Del arte a la idea. Ensayos sobre arte conceptual; Lucy Lippard, Seis años: La desmaterialización del objeto artístico de 1966 a 1972; Hal Foster, El retorno de lo real. La vanguardia a finales de siglo; Donald Kuspit, El fin del arte; Arthur Danto, Más allá de la Caja Brillo. Las artes visuales desde la perspectiva posthistórica; Benjamin B. Buchloh, Formalismo e historicidad. Modelos y métodos en el arte del siglo XX; Douglas Crimp, Posiciones críticas: ensayos sobre las políticas del arte y la identidad; Hal Foster, Dioses prostético; Thomas McEvilley, De la ruptura del “cul de sac”. Arte en la segunda mitad del siglo XX; Beatriz Colomina, Doble exposición. Arquitectura a través del arte y Sèrge Guilbaut, Los espejismos de la imagen en los lindes del siglo XXI. Entre las publicaciones propias destacan: Juan Vicente Aliaga, Orden fálico. Androcentrismo y violencia de género en las prácticas artísticas del siglo XX; Pilar Parcerisas, Conceptualismo(s) poéticos, políticos y periféricos; Javier Maderuelo, La idea del espacio en la arquitectura y el arte contemporáneos 1960-1989; Juan Antonio Ramírez, El objeto y el aura. El (des)orden del arte moderno; José Miguel G. Cortés, La ciudad cautiva: control y vigilancia en el espacio urbano y Juan Martín Prada, Prácticas artísticas e Internet en la época de las redes sociales (en prensa). En 1998 recibió el Premio ESPAIS a la crítica de arte por el libro El arte del siglo XX en sus exposiciones: 1945-1995; en 2001 el Premio de la Asociación catalana de críticos de Arte (ACCA) por el libro El arte ultimo del siglo XX: Del posminimalismo a lo multicultural: 1968-1995 y en 2007 de nuevo el Premio ESPAIS por el libro La crítica dialogada. Entrevistas sobre arte y pensamiento(Cendeac. Murcia). 

Ha sido también la directora de los  siguientes Congresos Internacionales : Cartografía crítica del arte y la visualidad en la era de lo global(Universitat de Barcelona, Abril, 2013), Critical Cartography of Art and Visuality in the Global Age . Geoaesthetics, Politics and Labour( Universitat de Barcelona, Octubre 2015), Retos del arte global. Hacia una “Ecología de los saberes”Universitat de Barcelona ( Universitat de Barcelona, Abril, 2016), Arte y futuros especulativoscon la colaboración de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC) (Universitat de Barcelona y CCCB,   Octubre 2016) y el más reciente Babel Global: Los vértigos del infinito(Universitat de Barcelona, Octubre 2018). 
En 1998 recibió el Premio  ESPAIS a la crítica de arte por el libro El arte del siglo XX en sus exposiciones: 1945-1995.  en 2001  elPremio de la Asociación catalana de críticos de Arte (ACCA) por el libro El arte ultimo del siglo XX: Del posminimalismo a lo multicultural: 1968-1995y en 2007 el Premio ESPAIS por el libro La crítica dialogada. Entrevistas sobre arte y pensamiento(Cendeac. Murcia). En el marco de su actividad académica, la profesora Anna Maria Guasch dirige doce  tesis doctorales,  adscritas a la Universidad de Barcelona y desde 2000 hasta la actualidad ha dirigido continuadamente trabajos de DEA y Trabajos Final de Máster. También es Tutora externa de Tesis Doctorales en México, Colombia y Chile. 

Es directora de la publicación on-line Revista de Estudios Globales  y Arte Contemporáneo, una revista científica de periodicidad anual, indexada, de acceso abierto y publicación en línea, que tiene como objetivo el estudio de la visualidad, las práctica artísticas contemporáneas y  los conflictos interculturales desde una perspectiva global. (http://wwwint.ub.edu/revistes/index.php/EstudiosGlobales Desde 2013 a la actualidad se han publicado 5 volúmenes, encontrándose el sexto en preparación. Los títulos de los monográficos son : Memoria y Otro: memorias translocales y transdisciplinares ( Nasheli Jiménez del Val y Anna Maria Guasch, eds, vol. 2, 2014); Repensar lo publico. Intersecciones entre las prácticas culturales y el escenario colectivo ( Marti Perán y Diana Padrón, eds, vol. 3, 2015), Non-Textual Utopías (Utopías no textuales ( Julia Ramírez Blanco, ed. vol.4. 2016). 
Datos revista (MIAR): SSN: 2013-8652Está en Latindex (catálogo) y en un repertorio de evaluación (ERIHPlus, LATINDEX. Catálogo v1.0 (2002 - 2017) . Antigüedad = 5 años (fecha inicio: 2013) Pervivencia: log10(5) = +0.7.  ICDS = 3.2. Pendiente acceso Carhus +A. 


Desde 2018 dirige la colección de libros publicados en inglés de  la colección Cultural Global Contemporánea publicada por Ediciones de la Universitat de Barcelona. Los dos primeros libros de la colección son : Anna Maria Guasch , The Codes of the Global(2018) Cosmpolitics and Biopolitics-Ethics and Aesthetics in Contemporary Art (Modesta di Paola, ed.) (2018). 
En el campo de la investigación sobre Arte Contemporáneo y globalización destacan sus contribuciones a congresos y seminarios internacionales como Desde aquí: contexto e internacionalización presentada en elIII Encuentro de Críticos e Investigadores(Valparaíso, Chile, 2011) y su invitación a los congresos internacionales Refocusing on Issuers: Ink Painting through a Perspective of Art History (Shangai, mayo 2012) y Art, Criticism and the Forces of Globalisation(Winchester School of Art/University of Southampton y Tate Liverpool, septiembre 2012). Como aportación general al tema sobresale el texto el comisariado de la exposición La Memoria del Otro en la Era de lo Global exhibida en Bogota (2009), Santiago de Chile (2010) y La Habana (2011) y los textos de autoría única El arte en la era de lo global 1989-2015 (Madrid, Alianza-Forma 2016) y  The Codes of the Global (inglés, Barcelona, Ediciones Universidad de Barcelona, 2018).


A este ámbito de lo global corresponden otras destacadas publicaciones como los  siguientes capítulos de libros (en inglés): “Deconstruction, Relational Aesthetics and Techno-Cultural Networks; 1990-2010,” (3-19)en Critical Cartography of Art and Visuality in the Global Age (Anna Maria Guasch y Nasheli Jiménez del Val.eds), Cambridge Scholars Publishing, 2014 “Cosmopolitanism and global contemporary art”, en Cosmopolitics and Biopolitics. Ethics and Aesthetics (Modesta di Paola, editor)  (Ediciones de la Universidad de Barcelona, 2018) y “Overview of Global Territorialities: From Empire to Anti-Globalization” (pp.3-21), en Rafael Pinilla and Christina Grammatikopoulou (eds.), Critical Cartography of Art and Visuality in the Global Age II The territories of the Contemporary, Cambridge Scholars Publishing, 2018. 
 
En lo que respecta a participación en Congresos y Simposios nacionales e internacionales con el tema de lo global  destacan sus contribuciones al  Congreso InternacionalGlobal Art Challenges: Towards an Eclogy of Knowledges (Universitat de Barcelona, Abril, 2014),  al Congreso Internacional Art, Cosmopolitanism & Infrastructure(AGI+AASD) (Universitat de Barcelona /CCCB, Barcelona, Octubre 2016), al Seminario Doctoral de la Universidad de Palermo Vedere, Immagini, sguardi, dispositivei(Marzo 2017), al Seminario Inter-universitario Los giros de lo global (Universidad de Sevilla, Noviembre 2017), al Seminario Internacional El arte latinoamericano contemporáneo y la mirada europea: Dimensión histórica y significación actual  (Universidad Carlos III. Madrid Noviembre 2017). Destaca su invitación como conferencista magistral en el Congreso Internacional El Arte después del fin del mundo. Doctorado de Cartografías de Arte Contemporáneo, Palacio de Bellas Artes , México DF, Octubre 2018). 
 
WEBSITES:
ACADEMIA: //annaguasch.academia.edu
Personal https://annamariaguasch.com/en
AGI:  https://artglobalizationinterculturality.com/es/
Global Art Archive: https://globalartarchive.com
On Mediation: https://onmediationplatform.com 

 

Link de interés: http://katilu.blogspot.com.es/2011/02/algunos-textos-de-anna-maria-guasch.html


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UNIVERSITAT DE BARCELONA Facultat de Geografia i Història
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